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NOVELISTS FR veroeffentlichen brandneue Single ‚C’est La Vie‘ vom kommenden album »C’est La Vie«!

Frankreichs visionärste Progressive-Metal-Band NOVELISTS FR knüpft an die erfolgreichen Veröffentlichungen der Songs ‚Head Rush‘ und ‚Somebody Else‘ mit ihrer dritten Single und Titel-Track ‚C’est La Vie‘, die emotionale Ballade vom kommenden Studioalbum »C’est La Vie« an, das am 24. Januar 2020 über Arising Empire erhältlich sein wird!

Bestellt euch das kommende Album »C’est La Vie« hier vor: https://Novelists.lnk.to/CestLaVie

Schaut euch das Musikvideo zu ‚C’est La Vie‘ hier an: https://youtu.be/CJVcmeTlEU8
Kauft und/oder streamt euch ‚C’est La Vie‘ hier: https://Novelists.lnk.to/CestLaVieSingle

»C’est La Vie« Tracklist:
01. Somebody Else
02. Deep Blue
03. Lilly
04. Modern Slave
05. C’est La Vie
06. Head Rush
07. Kings Of Ignorance
08. Rain
09. Human Condition

ICYM:
Schaut euch den Audio Stream zu ‚Somebody Else‘ hier an: https://youtu.be/Qn-L2K5dzfo
Kauft und/oder streamt euch ‚Somebody Else‘ hier: https://Novelists.lnk.to/SomebodyElse
Schaut euch das Musikvideo zur Single ‚Head Rush‘ jetzt hier an: https://youtu.be/uK73Q22Ncuw
Kauft und/oder streamt euch ‚Head Rush‘ hier: https://Novelists.lnk.to/HeadRush

Mehr von NOVELISTS FR:
‚Eyes Wide Shut‘: https://youtu.be/eQyXKsUQSn8
‚L’appel Du Vide‘https://youtu.be/1mQx85jewBo
‚A Bitter End‘https://youtu.be/gOwSdDh1NsE
‚Under Different Welkins‘: https://youtu.be/HvuVrWucEdI
‚The Light, The Fire‘https://youtu.be/OgSmY4DCSCM
Playthrough of ‚Heal The Wound‘https://youtu.be/RCPRMxTfxqQ
Bestellle das Album »Noir« (2017) hier: https://Novelists.lnk.to/Noir
Bestelle das Album »Souvenirs« (2015) hier: https://Novelists.lnk.to/Souvenirs

NOVELISTS FR startete Anfang 2013, als Florestan und Amael Durand die ehemaligen A Call To Sincerity-Mitglieder Matteo Gelsomino, Nicolas Delestrade und Charles-Henri Teule trafen. NOVELISTS FR starteten mit der Veröffentlichung von sechs Singles alle zwei Monate, die die Grundlage für eine starke und treue Fangemeinde von Anfang an bildeten, und veröffentlichten dann im November 2015 ihr Debütalbum auf Arising Empire.

Nachdem wir ausgiebig mit Bands wie For Today, Breakdown of Sanity, Dream on Dreamer, Silent Planet usw. durch Europa getourt sind, sind NOVELISTS FR schließlich auf einer Tournee im Sommer 2017 mit WHILE SHE SLEEPS und NORTHLANE gelandet. Der beste Abschluss für den Albumzyklus »Souvenirs« (2015). Endlich zurück mit einem Nachfolgealbum mit dem nüchternen Namen »Noir«, das am 8. September 2017 über Arising Empire in Europa und Sharptone Records in den USA veröffentlicht wurde. Dieses Konzeptalbum zeigt eine wachsende Reife in der Musik der Band und bestätigt sie als vielversprechende junge Band in der modernen Metalszene.

Mit dem neuen Album in Europa auf Tourneen mit Make they Suffer, Eskimo Callboy sowie auf ihrer eigenen Headliner-Tour 2018 ergeben sich für die Band neue Möglichkeiten, eine Headliner-Tour in Asien und ihr Tour-Debüt in den USA mit Like MothS To Flames. Im Sommer 2019 gab die Band bekannt, dass aus rechtlichen Gründen einige Änderungen am Namen vorgenommen werden mussten.

Im Oktober 2019 kündigt Novelists FR an, dass ihr neues Album im Januar des folgenden Jahres nach einer einmonatigen Europa-Tournee mit Being As An Ocean veröffentlicht wird.

NOVELISTS FR hat sich in nur wenigen Jahren zu einem aufstrebenden Stern in der Progressive-Metal-Szene entwickelt und scheint nun bereit zu sein, dies zu bestätigen, indem sie ihre mit Spannung erwarteten dritten Bemühungen veröffentlichen.

NOVELISTS FR sind:
Matteo Gelsomino | Gesang
Florestan Durand | Gitarre
Nicolas Delestrade | Bass
Amael Durand | Schlagzeug


Mehr info:
https://www.facebook.com/NovelistsFR
https://www.instagram.com/novelists
https://twitter.com/novelists_fr
http://novelistsofficial.com
http://novelistsofficial.com/store

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KADINJA veroeffentlichen Studio-Playthrough von ’Veronique‘ vom Album »Super 90’«!

Das Progressive-Metal-Kraftpaket KADINJA aus Frankreich veröffentlicht heute das neue Video-Playthrough ihres Tracks ‚Veronique‘ vom letzten Studioalbum »Super 90’«!
KADINJA kehren im Januar zurück auf die Bühne und sind unter anderem in Frankreich, Belgien, den USA und in China unterwegs!

Schaut euch das Video-Playthrough zu ‚Veronique‘ hier an: https://youtu.be/dr24Tj6Eyas
Kauft und/oder streamt euch »Super 90’«hier: https:/Kadinja.lnk.to/Super90

KADINJA„Few months ago we filmed ourselves on few songs and we finally decided to release one. Here’s a studio playthrough for Veronique, one of our favorite songs on Super 90 album. Enjoy !“

»DNA Tour Pt. I« 
30.02.20 FR Nantes
04.01.20 FR Tours
24.01.20. FR Chelles
16-19.01.20 US Los Angeles*
31.01.20 BE Arlon
01.02.20 BE Bruxelles
*Masterclass

»DNA China Tour« 2020 
07.02.20  Shenzhen – HOU LIVE
08.02.20  Guangzhou – SD
09.02.20  Changsha – 46
11.02.20  Kunming – Modernsky Lab
12.02.20  Wuhan – VOX
13.02.20  Chongqing – Nuts
14.02.20  Chengdu – Little Bar
15.02.20  Xi’An – The Rule
16.02.20 Lanzhou – Kui
18.02.20 Hangzhou – MAO
19.02.20 Shanghai – YYT Park
20.02.20 Harbin – Sublive
21.02.20 Changchun – Soundwave
22.02.20 Shenyang – Meidiqi
23.02.20 Beijing – Yue Space
Tickets: https://www.bandsintown.com/de/a/8975513-kadinja

„Das sind Coverversionen von Songs, wie sie sein sollten.“ROCK TRIBUNE

„KADINJA wagen es aber einen Schritt weiter und interpretieren Klassiker des Nu Metals in ihrem eigenen, djentigen Sound neu. Dabei ist es nicht nur der Sound, sondern auch stilistische Elemente, die Einfluss finden.. Vielleicht würden die Songs ja wirklich so klingen, wären sie 2019 geschrieben worden.“FUZE

„Kadinja klingen wie die perfekte Mischung aus Rock, Hardcore und Metal mit genug Drama, um beide Lager zufriedenzustellen. Wären sie eine Vinyl-LP, dann eine weiß-schwarze Splatter-Vinyl-LP!“ RauteFM, Prog Rocks

„Den fünf Franzosen gelingt es, einige persönliche Favoriten aus ihrer Jugend mit einer gehörigen Portion „Kadinja-spice“ zu veredeln. Keine leichte Aufgabe, aber sie haben es mit Herzblut und Style geschafft!” ProgSpace

„Spätestens, wenn KADINJA zum Abschluss ihre orientalisch angehauchte Version von SYSTEM OF A DOWNS “Aerials” im Balladenstil zum Besten geben, dann wünscht man sich die Neunzigerjahre zurück.“krachfink.de

“Ein starkes Coveralbum.”WhiteRoom Reviews

KADINJA veröffentlichte im September 2019 das brandneue Cover-Album »DNA« (Dedication.Nostalgia.Addiction), das 10 legendäre Cover-Songs aus den späten 90ern / Anfang 2000 enthält. für eine Art Wiederbelebung von Rock / Metal Meisterwerken!

Kauft und/oder streamt »DNA« hier: https://Kadinja.lnk.to/DNA
Deckt euch hier mit Merch ein: https://kadinja.bandcamp.com/merch

KADINJA: „For those who know Kadinja and listened to our previous Album « Super 90’ », you know our love for this 90’s era. That period means so much to us, AND each one of those songs can bring back loads of memories, good ones mainly, sometimes bad or painful ones, but we did not forget and we still feel something when we listen to them again. During our tour in asia few months ago, we decided to do a cover. At first it was just one song, just for fun. Then we thought „which one ? How can we pick only one ? Why Not an EP, 4 or 5 songs ?” After talking with our Label Arising Empire for like 5 minutes, and with their support, we finally ended up with a 10 song album… Although we already started working on Kadinja’s third album, an intermediary project like this one excited us a lot. Here is how DNA is born. We picked 10 of the biggest rock/metal bands of the late 90’s, early 2000; bands that were at the very top back then, AND still are for most of them. In 3 months and with all the respect AND love we have for those Artists, we tried to Keep as much as we could of the orignal songs, AND as much as we could of Kadinja. We know we picked bands… It’s either you love them or you hate ; the point is, if fans of those bands like the covers, it’s a win, if those who like Kadinja like the songs, it’s Also a win, if those who hated those bands or songs like these covers, we would have reached a kind of ultimate goal. For those who hate everything, well… We love you anyway! It’s quite easy to understand why we named it DNA. We were listening to those bands 15 years ago, we still do, AND we will 20 years later. Those songs are part of us, of our DNA. This Album is all about dedication, addiction AND nostalgia. Avec tout Notre Amour, kadinja“

Mehr von »DNA«:
Schaut euch das Musikvideo zu ‚Spit It Out‘ feat. Aaron Matts hier an: https://youtu.be/BfL6XxJIF10
Schaut euch das Musikvideo zu ‚Falling Away From Me‘ hier an: https://youtu.be/8zGrCnoNYIQ

»DNA« Tracklist:
01. Hot Dog
02. Points of Authority
03. Falling Away From Me
04. My Own Summer
05. This Is The New Shit
06. Spit It Out feat. Aaron Matts
07. Between Angels And Insects
08. Alive
09. Passive
10. Aerials

Kadinja ist eine fünfköpfige Progressive-Metal Band, die 2013 in Paris gegründet wurde. Noch im Dezember desselben Jahres hat die Band eine gleichnamige EP veröffentlicht, gefolgt von vielen Shows und Festivals wie dem Lower Tuned, Tech Fest oder Euroblast, zusammen mit Bands, die als Säulen der Progressive-Metal Szene gesehen werden (Heavy Metal Ninja, Skyharbor, Modern Day Babylon, Disperse, etc.).
Im Prozess ihres Stilverfeinerung und Findung ihrer technischen Identität veröffentlichte die Band ihr erstes Album »Ascendandy« (Klonosphere/Season Of Mist) im Februar 2017, das sowohl von Presse als auch Fans gelobt wurde. Dieses Datum markiert den Anfang der Karriere der Band und nur wenig später wurden Kadinja eine feste Größe in der französischen Metal Szene, einerseits wegen dem ersten Album aber auch wegen der Karrieren und Auftritten der einzelnen Mitglieder. Lehrkurse wurden in Musikschulen in Europa (Music Acedamy International, etc.) und auf Festivals (UK Teck Fest, etc.) organisiert.
Um »Ascendandy« zu promoten wurden mehrere Touren in Europa gespielt, während denen Kadinja die Ehre hatten, die Bühne mit Bands wie AnimalS As Leaders, Devin Townsend Project, Monuments, Vola, Adagio, Klone, Betraying the Martyrs, The Algorithm, etc. zu teilen.
Das Album »Super 90’« erschien am 18. Januar 2019 (Arising Empire/Nuclear Blast). Um ein größeres Publikum anzuziehen, das auch über die Metalszene hinausreicht, hat dieses Album einen konzeptionelleren Ansatz, ist eher auf der rockigen Seite und konzentriert sich mehr auf musikalische Techniken. Zu »Super 90’« gab es eine große Promotion Kampagne, mit Touren in Europa und Asien und einem Auftritt in Los Angeles auf der Namm Show 2019.

Mehr von »Super 90’«:
Kauft »Super 90’« hier: https://Kadinja.lnk.to/Super90
Schaut euch ‚From The Inside‘ jetzt hier an: https://youtu.be/TS4GAgRHXwc
Schaut euch ‚The Modern Rage‘ jetzt hier an: https://youtu.be/P-nKk3hT2NQ
Schaut euch ‚Empire‘ jetzt hier an: https://youtu.be/TJTeoqpmof4

KADINJA sind:
Philippe Charny Dewandre | Gesang
Pierre Danel | Gitarre
Quentin Godet | Gitarre
Steve Tréguier | Bass
Morgan Berthet | Schlagzeug


Mehr Info:
www.facebook.com/kadinja
www.instagram.com/kadinjaofficial
https://twitter.com/kadinja

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AVIANA unterstuetzen OUR HOLLOW, OUR HOME auf ihrer »EU/UK Tour Spring 2020« im April/Mai naechsten Jahres!

Die Söhne Gothenburgs, AVIANA haben angekündigt, OUR HOLLOW, OUR HOME auf ihrer »EU / UK Tour Spring 2020« zusammen mit GHOST IRIS und THECITYISOURS zu unterstützen!

OUR HOLLOW, OUR HOME · »EU/UK Tour Spring 2020«
Special Guests: GHOST IRIS, AVIANA, THECITYISOURS

10.04.20 The Netherlands Schijndel @ Paaspop*
11.04.20 Germany Leipzig @ Impericon Festival*
12.04.20 Germany Nuremberg @ Z-Bau
13.04.20 Czech Republic Prague @ Rock Cafe
14.04.20 Austria Vienna @ Viper Room
15.04.20 Germany Berlin @ Cassiopeia
16.04.20 Germany Hamburg @ Bahnhof Pauli
17.04.20 Germany Hannover @ Béi Chéz Heinz
18.04.20 Germany Oberhausen @ Impericon Festival*
19.04.20 Germany Munich @Impericon Festival*
21.04.20 Switzerland Aarau @ KiFF
22.04.20 Germany Trier @ Mergener Hof
23.04.20 Germany Frankfurt @ Das Bett
24.04.20 Germany Karlsruhe @ Die Stadtmitte
25.04.20 Belgium Antwerp @ JC Bouckenborgh
27.04.20 UK Bournemouth @ The Old Fire Station
28.04.20 UK Bristol @ The Lanes
29.04.20 UK Birmingham @ O2 Academy 3
30.04.20 UK Leeds @ Key Club
01.05.20 UK Nottingham @ Albert’s
02.05.20 UK Manchester @ Academy
03.05.20 UK London @ O2 Islington Academy
*Our Hollow, our Home only

Ticket out now via link below:
https://smarturl.it/OHOH-Spring2020

AVIANA veröffentlichten im August diesen Jahres ihr neues Album »Epicenter«! Mit den erfolgreichen Veröffentlichungen von ‚Heavy Feather‘‚My Worst Enemy‘‚Red Sky‘ und ‚Frail‘ haben die Jungs aus Schweden ordentlich Staub aufgewirbelt und dem Genre eine ganz neue Dimension verpasst!

Kauft und/oder streamt »Epicenter« hier: https://AVIANA.lnk.to/Epicenter

AVIANA states: „We’re so happy to finally share ‘EPICENTER’ with all of you! We had no idea where we would end up with finding a new singer and overcoming that speed bump on the road. But here we are releasing our second album and we hope you guys love it as much as we do!“

Pressestimmen:
„Mit einem neuen Sänger entfernen sich AVIANA nun von diesem Vergleich und machen sich mit „Epicenter“ auf die Suche nach Individualität – und das mit Erfolg. AVIANA läuten durch heftige Riffs, brutale Breakdown und Joels einzigartig aggressive Vocals die nächste Ära der Band ein, in der der frühere Stil der Band mit frischen Elementen verfeinert wird. Konkret heißt das, tiefe Djent-Riffs werden mit filigranen Leadgitarren kombiniert, Clean Vocals fügen sich perfekt in die schmetternden Growls ein und das Tempo wird bei den meisten Songs etwas angezogen, was eine komplett neue Live-Dynamik schaffen sollte. Besonders die Songs „Heavy feather“ und „My worst enemy“ spiegeln die neuen AVIANA glasklar wider. Während die Schweden mit „Polarize“ einen Weg in den Metalcore gefunden haben, festigt „Epicenter“ ihre Stellung im Genre und legt den Grundstein, eine der vielversprechendsten und innovativsten schwedischen Metalcore-Bands zu sein.“ – FUZE (D), Philip Zimmermann

„In Bezug auf die Dynamik schlägt EPICENTER durch dieses Kontrastprogramm den Erstling zwangsläufig um Längen“ – Metal Hammer (D)

„Wenn Holmqvist sowohl zerbrechlich als auch wütend, („Frail“) ins Mikro gröhlt, singt und sich stimmlich angenehm über die progressiven Gitarren legt, ist das eine rohe Gewalt, der man sich nicht entziehen kann.“ – metal.de

„Die zwölf Tracks auf „Epicenter“ bieten also dem hartgesottenen Metalcore-Feinschmecker eine geballte Ladung Musik auf die Ohren. Der Sound der Skandinavier braucht dennoch etwas Offenheit für Experimentelles, da dieser Teil ein fester Bestandteil ihres Sounds ausmacht. Hirn aus, Ohren auf, rein damit!” – Metalfactory (Schweiz)

Mehr von »Epicenter«:
Schaut euch ‚Frail‘ hier an: https://youtu.be/9KTeyYRgyNE
Schaut euch ‚Red Sky‘ hier an: https://youtu.be/ibNSn6_MoIM
Schaut euch ‚My Worst Enemy‘ hier an: https://youtu.be/vXk2MQqWbTM
Schaut euch ‚Heavy Feather‘ hier an: https://youtu.be/5V4GC8VVESI

»Epicenter« Full Album Stream:
https://youtu.be/yx5-uY0UQy4

»Epicenter« Tracklist:
01.My Worst Enemy
02.Red Sky
03.Altitude Sickness
04.Erased
05.Heavy Feather
06.Look Away
07.Celosia
08.Frail
09.Melancholia
10.Hidden
11.Ikigai
12.More Than A Name

„Der Start in die Zukunft!“

Nach dem Durchbruch in der skandinavischen Metal Szene mit ihrem 2017 erschienenen Debüt »Polarize« sind die Söhne Gothenburgs, AVIANA wieder zurück mit neuer Stärke und veröffentlichen ihr zweites Studioalbum »Epicenter«, in Kooperation mit Arising Empire, im August 2019. Nach der Trennung von ihrem vorherigen Sänger sind AVIANA nun zurück mit dem Debüt von Frontmann und Vokalist Joel Holmqvist (ex. Walking With Strangers, Oceans Red).

Inspiriert vom 90’s Nu-Metal und gemischt mit einem makellosen Mix aus progressiven Leadgitarren als Basis, beschwört dieser eine moderne Ära von gewaltigen Breakdowns in einem Großteil ihrer Songs hervor.

Ihr aktuelles Album »Epicenter«, das in Zusammenarbeit mit Jeff Dunne (FIT FOR A KING, MEMPHIS MAY FIRE, ICE NINE KILLS, CRYSTAL LAKE) entstand, ist ein weiterer Beweis dafür, dass die Schweden, als nächste große musikalische Sensation Gothenburgs in die Geschichte eingehen.
„We‘ve all been listening to a lot of different music the last couple of years, and also while growing up. But I would say a few of the bands that inspired us in writing music on our own is both bands like Limp Bizkit and Deftones, but even Northlane and Eminem“, erklärt Gitarrist Marcus Heffler. „We are all listening and taking inspiration on a diverse type of music that contributes in our songwriting, but we wanted to find a new fresh sound with Epicenter still sounding like Aviana with Joel, our new vocalist.“

Während ihr Vorgängeralbum »Polarize« eher der progressive Seite des Metalcore und der Djent-Szene der letzten Jahre entstammt, hat die Band mit ihrem aktuellen Album »Epicenter« eine modernere Richtung eingeschlagen – den unverkennbaren AVIANA Vibe aber trotzdem beibehalten.

Härter als je zuvor geben uns die Schweden mit ihrer neuen Single »Heavy Feather« von »Epicenter« ein weiteres Beispiel für das Talent der Band, Hits zu produzieren. Nachdem auch schon die erste Single ihres Debütalbums, ‚Solar‘, in zwei Jahren seit ihrem Release schon 2,000,000 mal allein auf Spotify gestreamt wurde.

‚Heavy Feather‘ ist die Debüt-Single des neuen Sängers Joel Holmqvist und in einem aufwendigen, futuristischen Musikvideo kann man die Band vor dem »Epicenter« Cover-Artwork performen sehen, während es um die Band herum Federn regnet.

Auch wenn AVIANA bisher nur um die  35 Live-Shows verbuchen können, zählen dazu Shows in Großbritannien und Europa als Support der japanischen Metalcore Überflieger CRYSTAL LAKE, sowie Auftritte auf Festivals wie dem Morecore Festival in Köln und dem True North Festival in Tokyo. Während ihrer Tour in Japan im September 2018 hat die Band auch Shows zusammen mit Künstlern wie den Australiern von MAKE THEM SUFFER, Japans EARTHISTS, PALEDUSK und SAILING BEFORE THE WIND gespielt, um nur ein paar zu nennen.

Our biggest moment in the live career of the band so far was definitely headlining the Omega Stage at the True North Festival 2018. It was our first time outside of Europe, so coming to Tokyo and play our first show on that tour in front of 2500 people at the legendary venue Studio Coast is something that we will never forget. “Sebastian Colque.

„We are super excited to get back at it again and to finally show the world what we have been working on for such a long time. The next chapter of Aviana together with Joel, the level of our music that we believe so much in and to get back to touring.“,  fügt Sebastian hinzu.

AVIANA sind:
Joel Holmqvist | Gesang
Marcus Heffler | Gitarre
Sebastian Colque | Bass
Niclas Bergström | Schlagzeug


Mehr Info:
https://www.avianaofficial.com
https://www.facebook.com/avianaswe
https://www.instagram.com/avianaswe
https://www.twitter.com/avianaswe

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MADSEN veroeffentlichen neue Single ’Die Letzten‘ und starten Pre-Order fuer kommendes Live-Album »Lichtjahre Live« + Live DVD!

 

MADSEN melden sich mit ihrer brandneuen Single ‚Die Letzten‘, sowie mit ihrem bisher aufwändigsten, emotionalsten und energetischsten Live-Album samt Live-DVD zurück!
Heute startet der Vorverkauf von »Lichtjahre Live«DEIN einzigartiger MADSEN-Moment auf DVD und ebenfalls auf CD, sowie LP in zwei verschiedenen Farben!
»Lichtjahre Live« erscheint am 21. Februar via Arising Empire!

Bestellt euch »Lichtjahre Live« als CD+DVD oder limitierte LP in verschiedenen Farben hier vor: https://Madsen.lnk.to/LichtjahreLive
Kauft und/oder streamt euch die brandneue Single ‚Die Letzten‘ hier: https://Madsen.lnk.to/DieLetzten

Sebastian Madsen: „’Die Letzten‘ haben wir nach einer durchzechten Nacht auf dem Deichbrand Festival geschrieben. Und dann haben wir es irgendwie wieder vergessen. Als unser aktuelles Album „Lichtjahre“ dann rauskam, fiel uns wieder ein, dass das Lied da eigentlich mit drauf sollte. Bis zum nächsten Studioalbum dauert es wohl noch ein wenig, deswegen kommt das Lied einfach als Bonus auf unser kommendes Live-Album. Es ist außerdem unser Gegenentwurf zur aktuellen Weihnachts-Gefühlsduselei und darf als Anleitung dazu dienen, sich auf Weihnachtsfeiern äußerst schlecht zu benehmen.“

Im April 2020 sind MADSEN zusammen mit Special-Guests NADA SURF und THE SUBWAYS auf Tour!

»Die Perfektion Tour 2020«
03.04. Hannover – Swisslive Hall*
04.04. Leipzig – Haus Auensee*
10.04. Berlin – Columbiahalle*
17.04. Bremen – Pier 2*
18.04. Dortmund – Warsteiner Music Hall*
24.04. Wiesbaden – Schlachthof**
25.04. München – Tonhalle**
01.05. Köln – Palladium**
02.05. Würzburg – Posthalle**
08.05. Graz – Kasematten Open Air**
09.05. Wien – Arena**
With special guests: NADA SURF*, THE SUBWAYS**
Tickets: https://madsen.merchcowboy.com/tickets.html

MADSEN veröffentlichten ihr siebtes Studioalbum im Juni 2018 und erklimmten die offiziellen deutschen Albumcharts auf #3.
»Lichtjahre« vereint alle Stärken, die die Band in ihrer bisherigen, fast 15-jährigen Karriere präsentierte: wunderbar eingängige Melodien gepaart mit schwer-rockenden Gitarren, die mit großen Pop-Momenten flirten, immer zum Tanzen und Mitsingen geeignet, aber eben auch nachdenklich, selbst-reflektiert und ehrlich. Rock ohne Macho-Posen, den man eigentlich gar nicht nicht mögen kann.

„Zeitgemäße Harmonien und Hymnen im Übermaß!“ (Musix)
„Ein tolles Album, genau richtig für den Gute-Laune-Frühsommer“ (Neue Szene Augsburg)
„Eine großartige Hymne jagt die nächste!“ (OXMOX)
„MADSEN treffen stets ins Schwarze!“ (Piranha)
„MADSEN strotzen voller Kraft und legen ein breitbrüstiges Album voller Hits hin!“ (Schnüss)
„»Lichtjahre« ist ein Album, das besser in unsere Zeit nicht passen könnte“ (Start)
„Das beste Album der Band seit Jahren!“ (Westzeit)

Bestellt Euch »Lichtjahre« jetzt hier: https://Madsen.lnk.to/Lichtjahre

Schaut Euch ‚Kapitän‘: https://youtu.be/tIY4X4vbtMI
Schaut Euch ‚Mein Erstes Lied‘ hier an: https://youtu.be/Yz-nc9JCZqg
Schaut Euch ‚Rückenwind‘ hier an: https://youtu.be/Hs-GnYVOYdE

Im Jahr 2004 im beschaulichen Prießeck im Wendland gegründet, wurden die drei MADSEN-Brüder Johannes (Gitarre), Sebastian (Gesang, Gitarre, Texte) und Sascha (Schlagzeug) und ihr Freund Niko Maurer (Bass) von den Lokalmatadoren schnell zu einer der erfolgreichsten deutschen Rockbands. Sie haben acht Alben veröffentlicht, von denen es die letzten sieben in die Top 10 der deutschen offiziellen Charts schafften. Wie viele hundert Shows sie in jener Zeit gespielt haben, hat keiner so genau mitgezählt. Zu beschäftigt waren MADSEN damit, die großen Hallen zu füllen und als Dauergast auf sämtlichen deutschen Festivals zu spielen.

Mit ihrem beispiellosen Mix aus verzerrten Gitarren, hymnischen Melodien und griffigen deutschen Texten ohne jede Peinlichkeit positioniert die Band sich von Anfang an in einer eigenen Sparte, in der es nur MADSEN gibt und in der MADSEN einfach alles darf. Dafür werden sie geliebt von ihren Fans, denen MADSEN jetzt etwas zurückgeben möchten: „Wir wollen uns mit jeder Show unserer Jubiläumstour bei unseren Fans bedanken, auf die vergangenen 15 Jahre anstoßen und freuen uns echt wahnsinnig darauf, mit ihnen zu feiern.“
Auch für die Tournee haben MADSEN ganz besondere Gäste mit dabei: NADA SURF und THE SUBWAYS werden bei der Jubiläums-Tour das Vorprogramm übernehmen.

MADSEN sind:
Sebastian Madsen | Gesang / Gitarre
Johannes Madsen | Gitarre
Sascha Madsen | Schlagzeug / Gesang
Niko Maurer | Bass


Mehr Info:
http://www.madsenmusik.de
https://www.madsenmerch.de
https://www.facebook.com/Madsenmusik
https://www.instagram.com/madsen_official
https://www.arising-empire.com

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OUR MIRAGE veroeffentlichen brandneue Single ’Unseen‘ vom kommenden Album »Unseen Relations«!

Die heißen Post-Hardcore Virtuosen OUR MIRAGE aus Marl sind zurück! Heute veröffentlichen sie ihre brandneue Single ‚Unseen‘! Die Band hat kürzlich den Pre-Order für ihr kommendes, zweites Studioalbum »Unseen Relations«, welches am 7. Feburar 2020 via Arising Empire erscheint, gestartet!

Bestellt euch das kommende Album »Unseen Relations« hier vor: https://OurMirage.lnk.to/UnseenRelations
Schaut euch das Musikvideo zu ‚Unseen‘ jetzt hier an: https://youtu.be/yTXlJgjQ_xQ
Holt euch den Song hier: https://OurMirage.lnk.to/AfterAll

OUR MIRAGE werden CALLEJON auf ihrer »Hartgeld im Club«-Tour ende Dezember untzerstützen!
»Hartgeld im Club« Tour Part II
with special guest: OUR MIRAGE
20.12. Bielefeld
21.12. Kiel
22.12. Braunschweig
26.12. Bochum
27.12. Stuttgart
28.12. Frankfurt
29.12. Saarbrücken
30.12. Köln

»Unseen Relations« Tracklist:
01. Rivers
02. Falling feat. Telle Smith (THE WORD ALIVE)
03. Different Eyes
04. Strike A Match
05. Transparent
06. Our All Home (Interlude)
07. Unseen
08. My Last Day
09. Walk As One
10. Distant & Obscure
11. After All

ICYM:
Schaut euch das Musikvideo zu ‚After All‘ jetzt hier an: https://youtu.be/db2poByTU-U
Holt euch den Song hier: https://OurMirage.lnk.to/AfterAll

OUR MIRAGE haben ihr Debütalbum »Lifeline« im August letzten Jahres via Arising Empire veröffentlicht.
Bestellt euch das Debütalbum »Lifeline« hier: https://0urMirage.lnk.to/Lifeline

Mehr von OUR MIRAGE:
‚Different Eyes‘: https://youtu.be/BfwdyIFETXE
Holt euch den Song hier: https://OurMirage.lnk.to/DifferentEyes
‚Lost‘https://youtu.be/sGc3gM3GVyY
‚The Unknown‘https://youtu.be/36j03cY1SIw

OUR MIRAGE ist eine Band, die erst seit 3 ​​Jahren existiert. Timo Bonner war auf der Suche nach einem neuen Projekt, mit dem er sich über die Musik genau so ausdrücken konnte wie es aus ihm heraussprudelte. Nachdem Timo seine Solo-Debütsingle ‚Nightfall‘ geschrieben hatte, entschloss er sich ein Musikvideo mit seinem besten Freund Manuel als Schauspieler dafür zu drehen. ‚Nightfall‘ wurde über den Youtube-Kanal Dreambound veröffentlicht und gewann schnell an Popularität. Die Aussichten stiegen so schnell und unerwartet, dass Timo nach Hilfe suchte, um etwas Neues zu erschaffen – was später  OUR MIRAGE werden sollte. Daniel (oder Maus) spielte zuvor als Schlagzeuger in einer früheren Band, zusammen mit Timo, weshalb er die erste Wahl war. Darüber hinaus stieß Manuel, Timos bester Freund, als Bassist und zweiter Sänger hinzu – OUR MIRAGE war geboren. Als Gitarrist kam Stiff hinzu.
OUR MIRAGE hat seine ganz eigene Mentalität. Bald begann der Schreibprozess für ihr erstes Studioalbum »Lifeline«. Die Band ging auf meist unausgesprochene Themen wie Depressionen oder Selbstmord ein, um die Leute darauf aufmerksam zu machen, dass diese Probleme nicht nur ein Trugbild sind, sondern real. Dennoch wollen sie zum Ausdruck bringen, dass es immer einen Ausweg gibt, das immer jemand da ist, der versteht und an seiner Seite steht. Beim Schreiben von »Lifeline« kreierte OUR MIRAGE einen ganz eigenen, einzigartigen Stil. Die Verse sind ruhig, soft, emotional – manchmal sogar traurig, während die Refrains die Wände zu durchbrechen scheinen und eine Verbindung schaffen. Einige der Texte sind echte Geschichten der Bandmitglieder. Andere Songs zum beispiel konzentrieren sich auf Themen wie Selbstmord und sprechen darüber, wie echt solche Dinge sind und wie sie sich auf eine einzelne Person auswirken, die sich allein fühlen und das es immer einen Ausweg gibt – Niemand ist allein, niemals.

OUR MIRAGE wurde reifer, ihr Sound im Studio veränderte sich. Neuere Songs erwiesen sich musikalisch etwas härter, während der Gesang noch emotionaler wurde. Mit dieser neuen Mentalität konnte die Energie in noch ausdrucksvolleres, emotionales, neues umgewandelt werden. ‚Different Eyes‘ spricht von einem Protagonisten, der alleine ist, sich verloren fühlt, verrückt wird und unter all diesem Druck zusammenbricht. Das Lied stellt vor, wie eine andere Person, zum Beispiel eine Liebende, in deine Welt von Angst und Depression eintreten und mit ihrem Blickwinkel deine Sicht auf die Welt verändern, wieder positive Gefühle hervorrufen und Dir helfen kann, wieder glücklich zu werden. Die Band entschied, dass das neue Album einen noch ausdrucksstärkeren Titel brauchte als »Lifeline«. Der Name OUR MIRAGE teilt mit, das beispielsweise Depressionen Gefühle sind, die andere nicht sehen können, aber das sie da sind – ein Trugbild. Der Name der Band steht für eine Einheit, eine Beziehung, eine Bindung, die so besonders ist, dass sie nicht sichtbar scheint, aber beim Musik hören gefühlt werden kann. OUR MIRAGE zielt darauf ab, dass Zuhörer sich nicht mehr allein gelassen fühlen.
Hör auf, dich allein zu fühlen und merke endlich, dass es immer mindestens Jemanden gibt, der das gleiche Gefühl hat, das gleiche erlebt und helfen kann. So wurde das zweite Album »Unseen Relations« getauft.

OUR MIRAGE fühlt die Beziehung zu jedem Fan, die die gleichen Probleme ihrer Musik durchleben. Gemeinsam können wir stark werden, gemeinsam können wir stark bleiben, gemeinsam können wir erkennen, wer Hilfe braucht, gemeinsam können wir uns gegenseitig helfen und uns weiterentwickeln.

Merk Dir, dass du niemals alleine bist – diese Mirage ist unser ganzes Zuhause.

OUR MIRAGE sind:
Timo Bonner | Gesang
Steffen Hirz | Gitarre
Manuel Möbs | Bass
Daniel Maus | Schlagzeug

Mehr Info:
www.facebook.com/OurMirageBand
www.instagram.com/ourmirageband/
http://ourmirage.band

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CRO-MAGS veroeffentlicht neue Single EP »From The Grave« sowie limitierte 7″ EP-Vinyls!

„…Harley gibt einmal mehr die „angestochene Wildsau“ mit Bassgitarre. Diese CRO-MAGS verkörpern wahrlich Attitude vom Scheitel bis zur Sohle – unglaublich!“Stormbringer Heavyzine
 
„Flanagan veröffentlichte mit der EP drei Stücke unbarmherzigen Hardcores der New Yorker Schule. Sehr metal-lastig und quasi straight from the 80ies.“
– Away from Life

„Die Godfathers of Hardcore, The Cro-Mags sind mit brandneuer Musik zurückgekehrt und die ist so brutal und heavy, wie du es dir erhofft hast. Jeder Track verfestigt nur noch einmal den legendären Status dieser Band.  Was auch immer du gerade tust, hör auf damit und lade diese EP sofort herunter.  Du kannst mir später dafür danken, aber im Moment solltest du es einfach bekommen und den Adrenalinschub durch deinen Körper spüren, während du dieses Mini-Meisterwerk einer Band hörst, die oft nachgeahmt, aber nie kopiert wurde, The almighty Cro-Mags!“ – XS ROCK

„Wenn du denkst, dass du Hardcore bist, wird Don’t Give In der Test für deine Glaubwürdigkeit sein. Langjährige Fans werden diese drei Lieder sicher lieben, Anfänger werden inspiriert ein Instrument in ihrem lokalen Shop zu kaufen, in ihrer Garage zu loszurocken und zu versuchen, der Ästhetik nachzueifern – die nicht erfunden, sondern auf der Straße aus geboren wird.“ – The Void Report

„Der Titeltrack sagt vielleicht „Don’t Give In“? In diesem Fall sage ich, gebt nach! Gebt der Versuchung nach und hört rein, der Beat „Drag You Under“ mag euch runterziehen, aber es ist eure Wahl, denn ihr seid das Opfer von Niemandem (you’re No One’s Victim)!!!“ – Planetmosh

HAPPY RELEASE DAY!
New Yorks Hardcore Punk Legenden CRO-MAGS veröffentlichen heute ihre neue Single »From The Grave« und die neuen, limitierten 7″ EP-Vinyls, erhältlich in vier verschiedenen Farben via Arising Empire!

Sichert euch die limitierten 7″ EP-Vinyls »From The Grave« hier: https://Cro-Mags.lnk.to/FromTheGrave

2019 war ein Achterbahnjahr für CROMAGS-Gründer, Bassist und Sänger Harley Flanagan. Von der Wiedererlangung des alleinigen Eigentums an dem von ihm kreierten Bandnamen, bis hin zum Spielen mit Freunden aus seiner Kindheit in den wiedervereinigten Misfits, brachte CROMAGS ihr Erbe in die USA und nach Europa und veröffentlichten ihr erstes Musikvideo seit 27 Jahren und ihre erste Musik seit fast 20 Jahren über zwei EPs – »Don’t Give In« (veröffentlicht im Juni) und »From The Grave« (ab sofort erhältlich). Die EP mit drei Songs ist in limitierten 7″ Vinyl Editionen in den Farben Schwarz, Gold, Gelb und Glow-in-the-Dark erhältlich. Flanagan gibt eine Track-by-Track-Aufschlüsselung.
Harley Flanagan:

From The Grave” – The title track features former Motorhead slinger Phil Campbell on lead and slide guitar, as Flanagan comments, “I first met Phil when we toured with Motorhead on the Orgasmatron tour. He is one of my favorite guitarists of all time and I still can’t believe I have him playing on one of my songs!” Campbell adds, “We hung out a lot during the tour in the eighties. When I heard the track he wanted me to do, I just had to do it.”

PTSD” – “Basically the song is about just that, Post-Traumatic Stress Disorder, something that I have dealt with in my life, and during the time of the recording I was dealing with it a lot. The fact is I didn’t know I had PTSD until my friend and Navy Seal Jocko Willink told me without a doubt I had PTSD. I thought it related only to combat veterans but that is not the case at all, and this song is metaphoric for the battles and struggles faced in life. It was therapeutic to get some of it out on paper, and it also caused me to reach out to people that are able to help me – real life, real life stories, real emotion, real soul searching.”

Between Wars (Instrumental)” – “This is an instrumental track I wrote for the forthcoming film Between Wars that I have a role in alongside Michael Imperioli (Sopranos, Goodfellas). Every single day I walk around New York City, on the streets and in the subway, where I see all these street musicians and hear all their sounds and I asked myself how do I bring these elements into my record – how do I take the listener into my life, into the city that I grew up in, into this experience? And every day at Penn Station I would pass a cellist, this guy with braids and tattoos on his face, sometimes playing with his kid who is playing violin. The emotional tone he brought out of the cello really struck me and at a certain point, after tracking a particular piece of music, it hit me – this cello was the perfect sound to be in this piece of music.

So I approached Carlos ‘Lamont’ Cooper, a former gang member who did time and has been shot multiple times, asking him to play on the record. He reads music and is classically trained, having learned how to play in public school (when there were music programs!), and plays on a much more elevated level than most I have known in metal or hardcore.”

With Flanagan, the CRO-MAGS are rounded out with guitarists Rocky George (Suicidal Tendencies, Fishbone), Gabby Abularach, and drummer Garry „G-Man“ Sullivan and their full length album is set for release in early 2020, their first since the album Revenge (2000).“

»From The Grave« Tracklist:
01. From The Grave
02. PTSD
03. Between Wars (Instrumental)

ICYM:
Sichert euch die limitierten 7″ EP-Vinyls »Don’t Give In« hier: https://Cro-Mags.lnk.to/DontGiveIn
»Don’t Give In« Tracklist:
01. Don’t Give In
02. Drag You Under
03. No One’s Victim

Die Geschichte von CRO-MAGS ist im wesentlichen die Geschichte des Hardcore, die Evolution des Punks und die Entwicklung der alternativen Musik Genres wie Hardcore, Cross-Over, Thrash-Metal, Post-Punk und Grunge, um nur ein paar zu nennen. Zahlreiche große Bands von METALLICA bis hin zu GREEN DAY und Persönlichkeiten wie Dave Grohl wurden von CRO-MAGS primär beeinflusst.

In den späten 70er und frühen 80er in der Lower East Side von New York geboren, war CRO-MAGS der Geistesblitz des noch sehr jungen Harley Flanagan (zu dieser Zeit 14 Jahre alt), als er noch bei THE STIMULATORS spielte. 1982/83 schreibt und nahm er seine aller ersten CRO-MAGS Demos auf, die aus vier Songs bestanden und später die Blaupause für das bahnbrechende Album »Age of Quarrel« (1986) wurde. Er schrieb alles selbst, spielte jedes Instrument im Alleingang ein und sang. Lange noch bevor er sich mit Parris Mayhew kurz schloss und zusammen Musik schrieb, sowie weitere Bandmitglieder anheuerte.

Nach mehreren Mitglieder Wechseln, fünf Studioalben (neben den originalen Demos) und über 30 Jahre Tour-Erfahrung rund um den Globus, ist CRO-MAGS eine der meist bekanntesten und einflussreichste Hardcore Bands im ganzen Genre, ohne Ausnahme.

CRO-MAGS

“Der Anfang”

Was jetzt? In Harleys Worten: “Lemmy came to me in a dream and said, ‘Take it back mate, it’s yours, you started it.’ The fact is, I never legally lost the name Cro-Mags, others were using it without my permission, while I was raising my kids. An agreement was struck with the previous members and I regained full control over the name worldwide. Now with an amazing line up and 2 record deals I am moving forward. I have a great team of people behind me; I have never felt stronger, better or more creative.”

Und so kam Bassist Harley Flanagan zu einem Übereinkommen mit Sänger John Joseph und Schlagzeuger Mackie Jayson bezüglich des Rechts am namen CRO-MAGS. Flanagan wird absofort unter dem Namen CRO-MAGS auftreten, Joseph und Jayson unter dem Namen CRO-MAGS „JM“.

2019 unterschrieb CRO-MAGS den Vertrag mit  Victory Records und Arising Empire.

Die Single: besteht aus drei Tracks, ‘Don’t Give In’, ‘Drag You Under’, und ‘No One’s Victim’.

Harley: “The lyrics are meant to inspire and kick you in the ass when you need it. Some might not take them that way, but that’s my intention. Sometimes you need someone to tell you to man-the-fuck-up, or woman-up, cause life ain’t easy and you will get crushed if you don’t. I wrote them more for myself than anyone else, cause sometimes I need to hear these things, as I think we all do.”

Einige von ihnen sind inspiriert durch Verlust, den Verlust von Freunden, durch Selbstmord, Krebs, Leid durch Depressionen, Sterblichkeit und letztendlich die Anmut des Lebens. Du musst in der Lage sein es zu erkennen, selbst wenn Du daran leidest und damit kämpfst. Obwohl wir all unsere persönlichen und individuellen Kämpfe ausfechten, müssen wir nicht alle davon alleine durchstehen, aber viele davon alleine bestreiten. So haben wir, neben unseren natürlichen Bedürfnissen wie Wasser, Essen und Unterschlupft, alle etwas gemeinsam. Wir müssen außerdem lernen mit Leid und Sterblichkeit umzugehen. Einige schaffen es an die Spitze während andere zurück bleiben.

Ich glaube ich bin oft genug abgestürzt, dass ich es irgendwie geschafft habe wieder die Spitze zu erklimmen. I fühl mich stärker und mental, geistig, sowie physisch glücklicher als den je. Aber so ist das Leben – du musst kämpfen um das zu bekommen was Du möchtest und musst außerdem wissen, dass nichts ewig währt.

Diskografie:
•             »The Age Of Quarrel« (1986)
•             »Best Wishes« (1989)
•             »Alpha Omega« (1992)
•             »Near Death Experience« (1993)
•             »Revenge« (2000)

CRO-MAGS sind:
Harley Flanagan | Bass/Gesang
Gabby Abularach | Gitarre
Rocky George | Gitarre
Garry “G-Man” Sullivan | Schlagzeug


More info:
https://www.facebook.com/realcromags
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IMMINENCE starten Pre-Order fuer kommendes Album »Turn The Light On: Acoustic Reimagination« und veroeffentlichen neue Single ’Crawling‘ (LINKIN PARK Cover)

Die schwedische Alternative Rock/Metal-Band IMMINENCE haben heute ihre besondere Version von ‚Crawling‚ (LINKING PARK) veröffentlicht und den Pre-Order für ihr kommendes Album »Turn The Light On: Acoustic Reimagination« gestartet, erhältlich am 10. Januar 2020!
»Turn The Light On: Acoustic Reimagination« wird es in zwei verschiedenen physischen Designs geben, die jeweils auf 500 Stück limitiert sind und exklusiv über Impericon und Band, sowie auf der europäischen Album-Tour 2020 »Turn The Light On: Album Tour Pt. II«, erhältlich sein werden!
Die physischen Formate beinhalten die akustischen Neuinterpretationen ihrer bereits veröffentlichten Singles ‚Saturated Soul‘, ‚Erase‘ und ‚Infectious‘ sowie eine spezielle Extended-Version!

Bestellt euch das kommende Album »Turn The Light On: Acoustic Reimagination« hier via Impericon oder IMMINENCE vor: https://IMMINENCE.lnk.to/TurnTheLightOnAcoustic

Schaut euch das Video zu ‚Crawling‘ (Linkin Park Cover) hier an: https://youtu.be/HkXyZD58fgo
Kauft und/oder streamt ‚Crawling‘ (Linkin Park Cover) hier: https://IMMINENCE.lnk.to/Crawling

„The impact that Linkin Park and Chester Bennington have had on our existence as a band, made it inevitable for us to one day pay tribute in the best way we knew how. In this acoustic rendition of Crawling, we want to thank Chester and the band for the inspiration and motivation to pursue our own dreams and music.“
Eddie Berg

„This is a big step for us. We’ve always received such fantastic feedback on our acoustic songs, and people have been asking us for an acoustic release for such a long time now. We felt like we weren’t quite done with the creative process around ‚Turn The Light On‘, so this was an opportunity for us to experience writing the songs again and daring to be ourselves and do something we really believed in.“ 
Harald Barrett

More on »Turn The Light On: Acoustic Reimagination«:
Watch ‚Saturated Soul‘ (Acoustic) here: https://youtu.be/GC6KIxG8Rg8
Buy and/or stream ‚Saturated Soul‘ (Acoustic) here: https://IMMINENCE.lnk.to/SaturatedSoulAcoustic
Watch the audio video stream for ‚Erase‘ (Acoustic) here: https://youtu.be/_1qGrKtj9JU
Buy and/or stream ‚Erase‘ (Acoustic) here: https://IMMINENCE.lnk.to/EraseAcoustic
Watch the audio video stream for ‚Infectious‘ (Acoustic) here: https://youtu.be/KOYjsGVdt48
Buy and/or stream ‚Infectious‘ (Acoustic) here: https://IMMINENCE.lnk.to/InfectiousAcoustic

»Turn The Light On: Acoustic Reimagination« tracklist:
1. Erase (Acoustic)
2. Saturated Soul (Acoustic)
3. Crawling (Linkin Park Cover)
4. Disconnected (Acoustic)
5. Infectious (Acoustic)
6. A Mark on My Soul – Remastered Bonus Track
7. Wine & Water (Acoustic) – Remastered Bonus Track
8. This Is Goodbye (Acoustic) – Remastered Bonus Track

IMMINENCE gehen zusammen mit ihren Label-Kollegen THE OKLAHOMA KID auf große Europa Album-Tour, mit Beginn Januar 2020!

European Album-Tour 2020
»Turn The Light On: Album Tour Pt. II«
15.01 DEN – Copenhagen, Beta
16.01 GER – Hamburg, Logo
17.01 GER – Munster, Sputnik Café
18.01 NED – Amsterdam, Q-Factory
19.01 ENG – London, Thousand Island
21.01 FRA – Paris, La Boule Noire
22.01 BEL – Aarschot, De Klinker Club
24.01 GER – Trier, Mergener Hof
25.01 GER – Cologne, Gebäude 9
26.01 GER – Stuttgart, Wizemann Club
27.01 SUI – Pratteln, Z7
28.01 ITA – Milan, Circolo Svolta
30.01 AUT – Vienna, Chelsea
31.01 HUN – Budapest, Dürer Kert
01.02 CZE – Prague, Storm Club
02.02 POL – Wroclaw, D.K Luksus
04.02 GER – Hanover, Béi Chéz Heinz
05.02 GER – Dresden, Club Puschkin
06.02 GER – Munich, Backstage
07.02 GER – Frankfurt, Das Bett
08.02 GER – Berlin, Bi Nuu
Tickets on sale: https://bit.ly/2GyPXji

IMMINENCE erobern mit ihrem neuen Studioalbum »Turn The Light On« Platz #91 der offiziellen deutschen Album-Charts! Mit den erfolgreichen Singles ‚Paralyzed‘‚Infectious‘, ‚Saturated Soul‘ und ‚Lighthouse‘ beweisen und zeigen IMMINENCE die Vielfalt ihres Song-Writings, sowie das Spektrum jedes einzelnen Songs des neuen Albums.

Kauft und/oder streamt euch das neue Album »Turn The Light On« hier: https://IMMINENCE.lnk.to/TurnTheLightOn

”The new Imminence album is called ’Turn The Light On’ which encourages to shed light on the darkness we carry within. The lyrical theme of the record is inner conflict, self doubt, depression and self destruction. Music has always been, and now more than ever, an outlet and a way for me to cope with these emotions. This is my testimony to my mental ill-health. It is the most soul-baring, personal and important piece of work we have ever made as a band.”Eddie Berg (Vocals/Violine)
Pressestimmen:

„Turn the light on and commence auditory liftoff – An all-out triumph for a band on the verge of an epic worldwide breakthrough – sweeping and dynamic soundscapes ambitiously unveiled by one the most imaginative metalcore collectives on the planet today.” – Highwire Daze

„The release proves to be more furious, darker than its predecessor and allows significantly more rough edges.“Metal.de

„Pure madness. Pure madness what a varied and highly emotional album Imminence unleash on humanity. A magnificent metalcore-record.“Rockmagazine.net

„As a post-Metalcore fan, you are guaranteed to get your money’s worth and be provided with a whole lot of diversity.“Moshpitpassion.de

„This successful balancing act between all its sound facets is the perfect business card to win more fans. You will definitely find „Turn The Lights On“ in my annual Top 10.“Hellfire-magazin.de

Mehr von »Turn The Light On«:
Schaut euch ‚Lighthouse‘ hier an: https://youtu.be/mh4GQq3cL7Y
Schaut euch ‚Saturated Soul‘ hier an: https://youtu.be/gKqfVmz85d0
Schaut euch ‚Infectious‘ hier an: https://youtu.be/UgPujyXPM84
Schaut euch ‚Paralyzed‘ hier an: https://youtu.be/2HKRfKeVS78
»Turn The Light On« Tracklist:
01. Erase
02. Paralyzed
03. Room To Breathe
04. Saturated Soul
05. Infectious
06. The Sickness
07. Death Of You
08. Scars
09. Disconnected
10. Wake Me Up
11. Don’t Tell A Soul
12. Lighthouse
13. Love & Grace

TURN THE LIGHT ON

Das dritte mit Spannung erwartete Album »Turn The Light On« verkörpert die Vielfalt und die Tiefe der herzzereißenden Emotionen mit der sich IMMINENCE identifiziert. Ein bedeutender Meilenstein in der Diskographie und eine außergewöhnliche Komposition aus schierer Kraft und Zerbrechlichkeit die keine Grenzen und Zwänge kennt.
Seit ihrem letzten Album »This Is Goodbye« (2017) hat sich die schwedische Alternative Metal-Core Band IMMINENCE als bester und stärkster Newcomer in der europäischen Szene bewiesen. Mit dem Erfolg ihrer eigenen Headline-Tour und mehreren ausverkauften Shows haben sie ein ganz neues Level erreicht und sind bereit mit ihrem nächsten Album und dessen Sound den nächsten Schritt zu gehen.

„The new Imminence album is called Turn The Light On which encourages to shed light on the darkness we carry within. The lyrical theme of the record is inner conflict, self-doubt, depression and self-destruction. Music has always been, and now more than ever, an outlet and a way for me to cope with these emotions. This is my testimony to my mental ill-health. It is the most soul-baring, personal and important piece of work we have ever made as a band.”Eddie Berg

Mit Eddie Berg an der Spitze als Vokalist und Violinist, Gitarrist Harald Barret, Schlagzeuger Peter Hanström und Christian Höijer am Bass, gründeten sich IMMINENCE in Trelleborg. Mit ihrem Spagat zwischen Metalcore und Akustik haben sich IMMINENCE über die Jahre hinweg zu einer der vielversprechendsten Metalbands Schwedens entwickelt. Die Band ist seit dem Durchbruch der Veröffentlichung ihrer Single ‘The Sickness’ (2015) aktiv auf Tour durch Europa und wurde von den damaligen Teenagern Eddie und Harald ins Leben gerufen, wodurch die Band stetig wuchs und immer mehr Fans auf der ganzen Welt gewann.

Einen Schritt zurück und zwei Schritte Vorwärts. Mit »Turn The Light On« kehren IMMINENCE in sich selbst zurück und präsentieren eine Kollektion an Songs die ein weites Spektrum dessen abdeckt mit was die Band über die Jahre assoziiert wurde. Das neue Album mischt die Rauheit der schlagkräftigen und unerbittlichen Instrumentation, mit der grandiosen Klasse der unverwechselbaren Melodien und Violine von Frontmann Eddie Berg. »Turn The Light On« demonstriert mit jedem einzelnen Song in seinem einzigartigen Sound und der Botschaft eine bemerkenswerte musikalische Vielfalt.  Eine Wucht und Kunst die unverkennbar nur für IMMINENCE stehen kann.

„It has been two years of incredibly hard work and song writing leading up to Turn The Light On. This album was not about moving forward as much as moving inwards. It was about finding ourselves and showing what Imminence is all about. I believe it encapsulates and defines our sound over these years as a group. The creative process was anything but easy and gave me a lot of time for soul-searching, both musically and personally. Having waded through the darkest time in my mind for the better part of creating these songs and writing these lyrics, the music was the thing I held on to and that kept my head just above the surface long enough to catch my breath. The same way that it became a light in the dark for me, I hope that others may find the same in listening to our songs. That is what this album is, a symbol of hope. I truly think it all comes together as our best release as a band to date.” Eddie Berg

”Even though we worked harder and more intensely than ever before, the writing process has been liberating and unhindered. I could wake up in the morning and feel inspired to write a song with a completely different approach than the one we wrote the day before, and I think both me and Eddie did our very best to keep our minds open throughout the writing of the album. There were really no rules applied. We actually never had a concrete idea of how we wanted the record to turn out, which was a bit worrying at the time. We had made a huge step in to another musical direction with This Is Goodbye and the road ahead was unclear. With time, we saw Turn The Light On taking shape right before our eyes and knew that all we had to do was to trust our own instincts and creativity.”Harald Barrett

»Turn The Light On« wurde von Gitarrist Harald Barrett und Vokalist Eddie Berg zusammen geschrieben und produziert und von Schlagzeuger Peter Harnstöm mit zusätzlichen Schlagzeug-Parts und Arrangements versehen. Die Songs wurden hauptsächlich im Alias Studio in Frankreich von Bert und Eric Poncet aufgenommen, die auch an der Produktion des Albums beteiligt waren. Das Schlagzeug wurde von Christan Svedin im Studio Mega in Schweden aufgenommen. Zusätzliche nahm die Band selbst zusätzlich Chöre und Streicher in Deutschland sowie in ihrem eigenen Studio in Schweden selbst auf.

Das Mixing und Mastering übernahm Henrik Udd (gewinner des Best Producer at Heavy Music Awards 2017). Während den Jahren arbeitete er mit vielen talentierten Bands und Musikern zusammen und mixte, masterte und produzierte so einige von den Kritikern meist gefeiertsten Alben mit Acts wie ARCHITECTS, BRING ME THE HORIZON, AT THE GATES, DELAIN, POWERWOLF, I KILLED THE PROM QUEEN, HAMMERFALL und vielen mehr.

”When I heard Henrik’s first mix draft, I was instantly convinced. It was all there and I had the feeling that he understood what we wanted to achieve with the new songs. Henrik delivered a production that was absolutely massive, yet elegant and authentic, without losing the organic touch and identity of us as musicians.” Harald Barrett

Mit IMMINENCEs tiefem, dunkelblauen Hintergrund ihres heftigen und chaotischen Debut Albums »I« bis hin zum simplen, schartig und farbfrohen Vogel des modernen und melodischen zweiten Albums »This Is Goodbye«, hat die Band ein weiteres Mal mit dem innovativen Designer Jakob Koc für ihr neues Artwork von »Turn The Light On« zusammen gearbeitet.

“Jakob is a long term friend of the band and it felt natural that we should ask him before anyone else. At this point he’s practically a part of Imminence, being so influential in the look and outcome of our visual universe since the start. There’s something about his simplistic approach that speaks to and corresponds with me deeply. He has continually developed alongside with the band and I think he really outdid himself this time. The artwork is a perfect representation of the lyrical theme, with the beautiful and bright façade concealing something much darker beneath, paired with the distinctive icon that symbolizes hope and light in the dark. Symbols have virtually become something of a trademark sign of the band and this one is definitely my favorite so far.” Eddie Berg

IMMINENCE sind:
Eddie Berg | Gesang/Violine
Harald Barrett | Gitarre
Alex Arnoldsson | Gitarre
Christian Höijer | Bass
Peter Hanström | Schlagzeug

Mehr Info:
www.imminenceswe.com
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SERDAR SOMUNCU veoeffentlicht neues Musikvideo zu ’Du Luegst‘ vom neuen Album »SYSPHS«!

Heute veröffentlicht Ausnahme-Kabarettist Serdar Somuncu das brandneues Musikvideo zu ‚Du Lügst‘ vom neuen, dritten Album »SYSPHS«, welches im August diesen Jahres via Arising Empire erschien!

Schaut euch das brandneue Musikvideo zu ‚Du Lügst‘ hier an: https://youtu.be/S2CSH7Bz6Xk
Kauft euch das neue Album »SYSPHS« jetzt hier: https://SerdarSomuncu.lnk.to/Sysphs

»SYSPHS« ist das Gegenteil von der brüllenden Bühnenfigur auf der Kabarett-Bühne, dem Hassias. Auf seinem neuen Album widmet er sich dem Thema Liebe in all ihren Varianten. Damit bewegt sich Somuncu weg von den Rap-Alben »Dafür kommt man in den Knast« (2011) und »Wir Beide« (2013): „SYSPHS ist das Ergebnis einer musikalischen Weiterentwicklung für ein breites Publikum. Musik kann imagefördernd sein und einfache Schubladen bedienen, aber eben auch vielschichtig das zum Ausdruck bringen, was man ist.“.

Kabarettist Serdar Somuncu geht 2020 auf große »GröHaZ – Der größte Hassias aller Zeiten«-Tour!

»GröHaZ – Der größte Hassias aller Zeiten-Tour«
27.02.20  Liechtenstein | TAK
28.02.20  Liechtenstein | TAK
05.03.20  Hannover | Swiss Life Hall
06.03.20  Düsseldorf | Mitsubishi Electric Halle
11.03.20  Stuttgart | Liederhalle Beethovensaal
12.03.20  Stuttgart | Liederhalle Beethovensaal
13.03.20  Hamburg | Sporthalle
19.03.20  Berlin | Tempodrom
20.03.20  Berlin | Tempodrom
25.03.20  Frankfurt | Jahrhunderthalle
26.03.20  Frankfurt | Jahrhunderthalle
03.04.20  Nürnberg | Meistersingerhalle
04.04.20  München | Philharmonie
18.04.20  Halle | Steintor Varieté
19.04.20  Wien | Globe
23.04.20  Zürich | Volkshaus
25.04.20  Eupen | Alter Schlachthof
Tickets: http://somuncu.de

Mehr von »SYSPHS«:
Schaut euch ‚Sextape‘ hier an: https://youtu.be/IHS8Al7UYD0
Schaut euch ‚Wir Sind Hier‘ hier an: https://youtu.be/hZZmWmkiU9M

»SYSPHS« Tracklist:
01. Intro
02. Wir sind hier
03. Baby bleib hier
04. Du lügst
05. Lily Girl (ZMX)
06. Interlude Part 2
07. Komm (ZMX)
08. Süchtig
09. Sextape (ZMX)
10. Interlude Part 3
11. In diesem Moment
12. Du bist da
13. Dunkle Liebe
14. Rockstar
15. Outro
Bonus tracks:
16. Komm
17. Du bist da (ZMX)

Für »SYSPHS« hat sich Somuncu unterschiedlicher Genres bedient. Die insgesamt 17 Titel bewegen sich stilistisch zwischen Soul-Balladen, tanzbarem Pop, Trap und Rock, allesamt selbst geschrieben und eingespielt.
„Ich wollte die Produktion dieses Mal selbst bestimmen. Eine gute Bandbreite war wichtig. Drei Mischer haben an den Songs gearbeitet. Die Hip-Hop-Szene ist engstirnig, da hat man schnell mehr Beteiligte im Boot als nötig. Ich wollte die Tür dieses Mal nicht so weit aufstoßen wie bei den letzten Alben.“, sagt Somuncu über die Entstehung von »SYSPHS«.

Dass er aber wie schon bei den beiden vorherigen Alben mit André Fuchs zusammenarbeiten würde, war selbstverständlich. Der in Köln ansässige Fuchs ist als DJ und Produzent vor allem in der Rap-Szene bekannt. Er zeichnet für die vier Remixe auf »SYSPHS« verantwortlich. „André ist für mich ein sehr wichtiger musikalischer Partner und ein toller Produzent. Er macht alles, wie ich es selbst machen würde.“, erklärt Somuncu. Das Ergebnis seines musikalischen Alleingangs erinnert an Künstler wie Seal, Andreas Bourani oder Prince.

Es geht auf »SYSPHS« um Eifersucht, Verliebtheit, Enttäuschung und Leidenschaft. ‚Wir sind hier‘ handelt davon, das Hochgefühl zwischen Vergangenheit und Gegenwart zu erleben, im Hier und Jetzt zu sein. Außergewöhnlich ist auch der Titel ‚Du bist da‘: Inspiriert von den Impro-Sessions mit seiner Band The Politics kombiniert Somuncu hier einen geschriebenen mit einem improvisierten Song-Text.

Kurzbiografie
Serdar Somuncu wurde 1968 in Istanbul geboren und ist deutscher Musiker, Autor, Kabarettist und Regisseur. Er studierte Musik, Schauspiel und Regie. Am 25. November 2011 veröffentlichte Somuncu beim
Label Groove Attack sein erstes Musikalbum mit dem Titel »Dafür kommt man in den Knast«. Das Album ist in Zusammenarbeit mit dem Kölner Produzenten und Musiker André Fuchs entstanden, der in einem Song unter seinem Künstlernamen Onkel Zwieback als Gastrapper zu hören ist. Sämtliche Instrumente der 18 Songs des Albums wurden von Somuncu eingespielt. Als Duo Zwieback & T veröffentlichten Somuncu und Fuchs am 19. September 2013 das Rap-Album Wir beide. Somuncu rappt hier
neben Fuchs unter dem Pseudonym T beziehungsweise Scheiß T in Anlehnung an den US-amerikanischen Rapper Ice-T. Sein drittes Album »SYSPHS« erscheint am 16. August 2019 beim Label Arising Empire.

Auch hier hat Somuncu sämtliche Instrumente selbst eingespielt. Auf »SYSPHS« befinden sich sowohl Soul-Balladen und tanzbare Pop-Songs als auch Trap- und Rock-Nummern. Vier der insgesamt 17 Titel sind Remixe von André Fuchs. Außerdem veröffentlichte Somuncu bis heute drei DVDs (Gold-Status für Der Hassprediger – Hardcore Live!), zahlreiche Bücher, Hörbücher und -spiele und inszenierte mehr als 100 Theaterstücke. Er ist regelmäßiger Gast in Sendungen wie Hart aber fair, Anne Will und als Kommentator in der heute-show sowie im heute-journal zu sehen. 2020 feiert Somuncu sein 33-järiges Bühnenjubiläum und geht mit neuem Programm auf Tour. Als GröHaZ – Der größte Hassias aller Zeiten kehrt er einmalig auf die große Bühne zurück – kompromisslos, entschlossen und mit messerscharfem Blick auf das große und kleine Geschehen, das ihn und seine Gemeinde umgibt.


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